tecnica

tecniche di illustrazione digitale e ricerca di stile

Andrew Price

Andrew Price - australiano, blender pro e CEO di blenderguru e poliigon - in questo interessante talk della Blender Conference nel 2016, svela alcuni dei consigli cruciali per aumentare la qualità in ambito creativo, migliorare le proprie capacità e cercare di ottenere risultati professionali. Chiunque abbia intrapreso questo cammino si renderà conto immediatamente che Andrew va subito al punto e inquadra la questione in modo efficace, pragmatico e chiaro.

1) Impegnati quotidianamente
2) Quantità, non perfezione
3) Ruba (da molti)
4) Impara con consapevolezza
5) Riposa
6) Cerca riscontro
7) Fai ciò che ami

twitter


Anna Lepeshkina

categorie



Anna Lepeshkina, concept artist di San Pietroburgo, ci mostra in questo video un interessante workflow Sketchup + Photoshop dove le forme e luci/ombre vengono definite nel programma 3D e poi il colorazione e rifinitura vengono molto rapidamente lavorate in 2D dentro a photoshop.

Ma padroneggia anche altri programmi come magicavoxel.

artstation
instagram
deviantart
facebook
youtube


Photoshop: Ordered Dithering

categorie

Photoshop: Ordered Dithering
L'interessantissimo Dev Log di Lucas Pope sulla realizzazione tecnica di Obra Dinn rivela anche qualcosa sul rendering 1-bit del gioco, uno spettacolare omaggio ai primissimi videogame su apple IIe della sua infanzia.

Il tutto ricorda uno dei più incredibili tutorial sulla pixel art presente in rete: pixelation di Dan Fessler.

Ordered Dithering
wikiwand dithering
wikiwand Moirè pattern


Inktober e l'effetto Giorno della Marmotta

categorie

inktober
L'Inktober è una iniziativa che ha avuto un successo mondiale travolgente, creata da Jake Parker, nella quale bisogna fare un disegno ad inchiostro al giorno e pubblicarlo su twitter con gli hashtag #inktober e #inktober2018 (per quest'anno). Partecipano anche i professionisti, per ritrovare lo spirito di prfare qualcosa al di fuori delle loro - spesso soffocanti - imposizioni lavorative.

Si parte con impazienza ed entusiasmo, pieni di voglia ed energia, ma ovviamente mantenere l'entusiasmo nonostante tutto per 31 giorni consecutivi non è facile. Quindi la prima cosa che si può imparare affrontando l'iktober è ad organizzarsi meglio. Leggere il prompt, il tema del prossimo disegno, in anticipo per farsi venire una idea che non sia troppo scontata (come quella qui a fianco, per il 31° giorno) ma magari nemmeno troppo... "siderale". Jake Parker, nel suo mitico canale è generosissimo di consigli per equipaggiarsi al meglio e affrontare la sfida.

Si rischia di imparare un metodo, provando a migliorare ad ogni tentativo, giorno per giorno. Esplorare, sperimentare e consolidare sono caratteristiche tipiche dei bravi artigiani, e degli artisti produttivi. Si impara a conoscere sé stessi, la propria forza di volontà e il proprio livello di disciplina e perseveranza. E' un po' come una salita in montagna. Quando le cose diventano un po' difficili arriva il dubbio, fermarsi o andare avanti ? A maggior ragione per una missione "triviale" come questa, dove fermarsi non comporta alcuna "penalità". Ma cosa si rischia di non guadagnare ?

Si può riuscire iniziare a costruire una abitudine positiva e di conseguenza si possono aprire nuove strade espressive. Si passa un po' di tempo in compagnia di sé stessi, lontani dagli ammennicoli della tecnologia, da soli con la penna e il foglio e una piccola missione. Anche dal punto di vista psicologico è tutto un piccolo mondo da scoprire, verrà affrontato in pompa magna con 5 ore di impegno per produrre qualcosa di grande o si opterà per una soluzione più agile e veloce, ma che abbia un senso ed un cuore ?

Si può proprio parlare di effetto "Giorno della Marmotta" !

Alla fine ci si ritrova anche con un taccuino con decine di disegni, che aspetta impaziente. Per quest'anno, la sfida è riuscita.

Jake Parker
twitter
instagram


Love Life Drawing

categorie

Love Life Drawing è un canale youtube dedicato ad aiutare le persone che vogliono migliorare le loro capacità, le basi, nel disegno dal vero.

Le informazioni provengono principalmente da Mayko - un'artista professionista - autrice dei disegni su lovelifedrawing.com. Kenzo trasforma i suoi consigli in video più utili e strutturati. tenendo in considerazione quali sono i problemi di chi è agli inizi e come la miriade di tecniche e suggerimenti possono diventare schiaccianti.

L'obiettivo è quello di fornire frammenti di informazioni mirate a costruire gradualmente sulle lezioni precedenti, piuttosto che mostrare semplicemente "come disegna un professionista", perché i professionisti non hanno imparato a disegnare disegnando come professionisti, hanno disegnato prima come principianti !

Il canale Youtube

[via]

Le Curiose Creazioni di Tim Holman

categorie

Tim Holman

Tim Holman, smanettone digitale e accordatore di pixel, ama particolarmente l'arte generativa e la illustra in modo molto peculiare nei suoi tutorial auto programmati.

In figura a fianco verdiamo Un Deux Trois (codepen version), ispirato dall'artista mediale Vera Molnár. E' davvero invitante trappolare con i parametri a fianco nella sezione JS (javascript) e fargli generare texture sempre diverse. E il potenziale di queste poche linee di codice è molto grande. Il meccanismo di autoprogrammazione fa comparire le linee di codice dinamicamente a fianco, durante le spiegazioni del codice, e anche questo meccanismo è efficace e a sua volta l'ispirazione per tutorial di nuova generazione.

The Zen Zone
polyfill
tetris pieces
smelvetica (per chi odia i designer)

HUGO stating site framework builder

github
codepen
twitter

Il collega maxwellito: github - twitter - flickr