"nella casa infestata della vita, l'arte è l'unica scala che non scricchiola".
Rob Shields è un altro artista digitale che cerca di spremere realtà dentro ai suoi pixel.
Con un pizzico di spiritualità.
Source: serialthriller.com via Marcus on Pinterest
Source: robshields.net via Harold "TuT" on Pinterest
Source: robshields.net via Icaris on Pinterest
Viktoria Gavrilenko è ancora giovane ma la sua tecnica, grazie al lavoro in digitale, è già molto evoluta.
In Svezia la luce è un bene prezioso e per onorarla al meglio si usano colori molto appariscenti. Questo spirito è lo stesso che ispira l'estetica della nostra illustratrice.
@cghub
@tumblr
@crispme
@theroundtablet
image: Loh
Source: viccolatte.deviantart.com via Masa on Pinterest
A volte basta mettere i propri file multimediali su una chiavetta USB, ma quando il nostro dispositivo non è sufficientemente "smart" la soluzione che rimane è masterizzare un DVD.
Sia che si tratti di una compilation di clip da youtube o di una antologia di vecchi sketch divertenti occorre usare un programma di DVD authoring per mettere insieme i file e creare capitoli e un menu di navigazione.
Ecco a cosa serve: dvd flick. Il programma free conigliato anche dalla guida di lifehacker.
Ispirato ad Halo, Warcraft 3, Borderlands, Terraria, e Minecraft e con elementi RTS, FPS, RPG, Voxel Builder, Tower Defense e sandbox fisico. E per di più free-to-play !
Una tecnica per sfornare idee:
1 - raccogliere materiale grezzo
2 - ruminarlo e farlo sedimentare
3 - l'elaborazione inconscia
4 - il momento A-Ha
5 - L'idea incontra la realtà
image credit: [via]
Chris Gall è un illustratore di successo da ben 20 anni. Ha prodotto opere che vanno dal formato "logo" al murale da 100 metri.
Tra i suoi clienti figurano Ford, Nike, Pepsi, Shell Oil, Sony e McDonald's.
Il suo stile comincia con una incisione su legno che poi viene raffinata con Illustrator. Un workflow davvero particolare.
Ecco un kickstarter come non ce lo si aspettava. Lo scrittore di fama mondiale Neal Stephenson ha deciso di fondare una compagnia di videogame, e di creare finalmente il primo vero simulatore di combattimenti con la spada, usando tra l'altro la tecnologia sixense: CLANG.
#1: Un personaggio lo si ammira perchè ci prova, e non per i suoi successi.
#2: Occorre ricordarsi cosa è interessante per te come lettore, e non cosa è divertente fare come scrittore. Possono essere due cose molto diverse.
#3: Cercare un tema è importante, ma non scoprirai di cosa davvero tratta la storia se non alla fine. Quando è ora di riscriverla.
#4: C'era una volta ____. Ogni giorno ___. Un giorno ___. E allora ___. E quindi ___. Fino a che, alla fine ___.
#5: Semplifica. Concentrati. Unifica i personaggi. Salta le deviazioni. Ti sembrerà di perdere cose preziose ma è liberatorio.
#6: In cosa è bravo il tuo personaggio, e quando è a suo agio ? Ora fallo confrontare con il suo opposto. Sfidalo. Come se la cava ?
#7: Trova una conclusione prima di definire il centro della storia. Davvero. La fine è difficile,quindi mettiti avanti con il lavoro.
Le altre 15 (non tradotte) nel proseguimento dell'articolo.
fast cocreate
A lezione di storytelling (super-intensiva) da Pixar
#8: Finish your story, let go even if it’s not perfect. In an ideal world you have both, but move on. Do better next time.
#9: When you’re stuck, make a list of what WOULDN’T happen next. Lots of times the material to get you unstuck will show up.
#10: Pull apart the stories you like. What you like in them is a part of you; you’ve got to recognize it before you can use it.
#11: Putting it on paper lets you start fixing it. If it stays in your head, a perfect idea, you’ll never share it with anyone.
#12: Discount the 1st thing that comes to mind. And the 2nd, 3rd, 4th, 5th – get the obvious out of the way. Surprise yourself.
#13: Give your characters opinions. Passive/malleable might seem likable to you as you write, but it’s poison to the audience.
#14: Why must you tell THIS story? What’s the belief burning within you that your story feeds off of? That’s the heart of it.
#15: If you were your character, in this situation, how would you feel? Honesty lends credibility to unbelievable situations.
#16: What are the stakes? Give us reason to root for the character. What happens if they don’t succeed? Stack the odds against.
#17: No work is ever wasted. If it’s not working, let go and move on - it’ll come back around to be useful later.
#18: You have to know yourself: the difference between doing your best & fussing. Story is testing, not refining.
#19: Coincidences to get characters into trouble are great; coincidences to get them out of it are cheating.
#20: Exercise: take the building blocks of a movie you dislike. How d’you rearrange them into what you DO like?
#21: You gotta identify with your situation/characters, can’t just write ‘cool’. What would make YOU act that way?
#22: What’s the essence of your story? Most economical telling of it? If you know that, you can build out from there.
The Stories That Inspired Pixar's Best Films
If You Can't Answer These 6 Questions You Don't Have A Story - Glenn Gers
La strana ed esilarante sensazione di ritrovarsi improvvisamente in arrivo il film avresti da sempre voluto vedere, senza essertene nemmeno reso conto.
E realizzato dalla Disney, per di più. Chi se lo sarebbe mai aspettato.
Wreck-it Ralph!
@wikipedia
@imdb
@googleimages
Intervista al regista: Rich Moore
Luci, raggi, ombre, forza. Corpi sensuali e sguardi lascivi. Ma anche troll e spettri. Mondi azzurri e favole a strisce.
Questo è Ryota-H
image: Butsuzou Humanization
